演员表演的龟兹乐舞（资料图）。
自从张骞开通丝绸之路后，原先很少往来的东、西方渐渐地喧闹起来，中原人惊异地品味着从西方“飘”来的新事物。
矜持的中原大地上，辉煌的宫苑大殿内响起异域的音乐旋律，让官员们兴奋不已。此时，正是隋唐时期。
隋朝吸纳外来音乐是有胆有识的，一下子就建立了九部音乐体系。其中两部来自西域，即龟兹乐和疏勒乐。到唐太宗时又引进高昌乐，共为十部乐。十部音乐中西域乐就占了三部。
精通龟兹乐的苏祗婆
西域乐舞中先拔得头筹的是于阗乐。于阗乐原本是塔里木盆地绿洲诸国中最古老的乐种，声名早已远播。《西京杂记》记述道：“戚夫人侍儿贾佩兰，后出为扶风人段儒妻……至七月七日临百子池，作于阗乐”。可见于阗乐早在汉初就已传入中原，成为长安宫廷乐队每每演奏的乐曲之一。
西域乐舞中的佼佼者还有龟兹乐，它独特的乐律对隋唐音乐理论产生了很大的影响。这就不能不提到一个叫苏祗婆的人了。现代人对他知之甚少，可在1500年前，苏祗婆不仅在西域名贯遐迩，在中原也声名远播。
公元6世纪，苏祗婆出生于龟兹国（即今库车）。此时的龟兹国作为西域政治、经济、文化、宗教活动的中心，和内地的交往日渐频繁。苏祗婆出生于音乐世家，父亲是古突厥族有名的音乐家。在父亲的熏陶下，苏祗婆小小年纪便弹得一手好琵琶，又精通龟兹乐律。
公元568年，北周皇帝迎娶突厥公主阿史那氏为皇后，苏祗婆和龟兹乐工也一起去了中原。在内地，苏祗婆演奏了大量的龟兹琵琶乐曲，让内地人倾倒在其美妙的乐声里。苏祗婆传输的龟兹乐律“五旦七声”，后来演变为隋唐燕乐二十八调。
《辽史·乐志》中说：“郑译得西域苏祗婆七旦之声……由是雅俗之乐，皆此声矣。”关于龟兹乐律影响戏剧音乐的情况，著名学者王国维在其《宋元戏曲考》一书中曾说：“而龟兹之八十五调，其中之二十八调尤为盛行。”
《旧唐书·音乐志》记载：“唐代十部乐中，就有天竺伎、安国伎、龟兹伎、康国伎、疏勒伎、高昌伎六部西域舞伎。”而龟兹伎中的许多乐舞之曲都出自苏祗婆之手。北周灭亡后，曾风靡中原的大师苏祗婆，不似往昔备受朝廷倚重，不得不流落街头，靠弹奏琵琶度日。生计困顿的音乐大师，把极富魅力的西域龟兹乐传播到中原大地，为古代中国乐律增添了别样元素。
在中原如鱼得水的白明达
差不多与苏祗婆齐名的西域音乐大师白明达也是龟兹人。他比苏祗婆更早到中原，大约是在隋文帝时期。西域乐舞在隋代开皇年间，依然“大盛于闾阁”，王宫贵族莫不以争相慕尚为荣。可当朝皇帝隋文帝对西域乐舞却怕的了得，面对“妙绝音管、新声奇变”的西域乐舞盛况，气得卧病了几日，连朝也不上了。他对群臣训诫道“众卿不提倡‘正声’，终日热衷于西域乐舞，怎么能振兴国风呢？又怎么让后代效仿呢？”隋文帝坚持复古，极力排斥少数民族音乐，试图用皇权手段压制西域艺术东渐，但此举毫无效果，西域乐舞仍在中原大行其道，兴盛不衰。
不久，文帝驾崩，其子杨广继位，号称炀帝。隋炀帝是位有名的风流人物，是个恣意追求享乐的君主，常常是“倦于万机”，不理朝政，擅长巡游，东窜西逛，弄得民怨沸沸、国库空虚。但他很喜欢西域音乐，非但不禁，还大力提倡。其实，他对音乐一无所知，只是听新奇、凑热闹。赋闲了几年的白明达成了炙手可热的人物，成了宫内的常客，整日演奏不辍。隋炀帝命他作曲，白明达以龟兹音乐为素材，潜心改编创作了十四首乐曲，首首中听，让 “音乐皇帝”更是魂不守舍，如痴如醉。听多了西域音乐的隋炀帝，也渐渐入了门，还对群臣说：“多弹曲，好比多读书，书读多了就能写书，听曲子多了也能作曲，说不准朕来了兴致，编个曲子让众卿开开眼。”
白明达改编的曲子叫“软舞”。这就是著名的《春莺啭》。名曰“软舞”，实则刚劲硬朗得多，白明达有意化软为刚，坚定不移地在音乐上率先进行了改革，使隋唐音乐在乐风上实现了脱胎换骨，更加适合大唐雄风。
隋炀帝对白明达说：“人说北齐皇帝偏爱西域人才，封曹妙达为王。如今，我朝统一了中原，朕一定也要重用你，你就努力作曲吧！”
白明达名正言顺地成了隋代的“乐正”，创作了大量歌曲。经历了隋炀帝、唐高祖、唐太宗、唐高宗两朝四代，白明达一直在宫中创作音乐。白明达与苏祗婆都在宫中掌管教习职务，在中原推广西域音乐更是如鱼得水。
再掀热潮的疏勒乐
稍后进入中原的疏勒乐，又掀起了一股西域乐舞旋风。
疏勒乐乐风又与于阗乐、龟兹乐有区别。它的演奏乐器比较规范，有竖箜篌、琵琶、五弦、笛、箫、筚篥、答腊鼓、腰鼓、鸡娄鼓等十种，乐工十二人，也就是说，十二名乐工演奏十种乐器，是疏勒乐演奏时的定型编制。
疏勒乐的演奏，也颇有讲究。它有“歌曲”、“舞曲”和“解曲”三种形式。“歌曲”是专为唱歌伴奏的曲子，名为“亢利死让乐”；“舞曲”的专称叫“盐”，是吸收了突厥乐曲后改编的疏勒乐专用曲调，也有叫“疏勒盐”的。
疏勒乐是曲调缜密的套曲演奏，兼有声乐和舞蹈等多种乐舞元素。可以说，疏勒乐演奏起来，场面宏大、气氛热烈，更多几许富丽与奢华，自然受到宫廷和民间的格外垂青。
说到疏勒乐，不得不提及裴神符。
裴神符，又名裴洛儿，疏勒人，是唐朝著名的琵琶演奏家，又是著名的作曲家。从唐史记载得知，裴神符大约在唐高祖李渊在位时，就已担任了唐朝宫廷乐师。到太宗李世民时，裴神符依然受到器重。他以《火凤》为代表的三首名曲，作为唐代中原音乐“西”化的标志而出现，由此看出，西域疏勒乐舞对中原文化的丰富与发展有深远影响。
唐代汇集的名曲录中，裴神符的作品占据了一定的数量，尤以《火凤》影响最大。这是一首疏勒乐中的“歌曲”，曾被内地广为传唱，并被多次改编，在宫廷雅乐中属“阳春白雪”。唐宫廷乐“法曲部”中的《真火凤》、“胡曲部”中的《急火凤》，都是根据《火凤》改编才唱响的。而裴神符的《倾杯乐》，可能是根据当时阿拉伯（大食）乐曲改编的一首名曲，曲调激情迸射，如万马奔腾。
琵琶作为一种弹拨乐器，在唐代之前，一直是用木片来弹奏的。《新唐书·礼乐志》中说：“五弦如琵琶而小，北国所出，旧以木弹拨。乐工裴神符即以手弹，太宗悦甚。后人习为掐琵琶。”就是说，是裴神符将木弹琵琶改为手弹琵琶，大大改善了五弦音质的表现力，使之更加优美与动听，这是琵琶演奏史上具有里程碑意义的事情。
疏勒乐在内地的传播中，还有许多做出贡献的人，可惜大多未留下姓名。除裴神符外，还有一个叫裴兴奴的疏勒籍乐师，他在唐贞元年间（约785年-805年）长达20年的时间里活跃在唐宫廷中，以琵琶演奏而见长。
西域乐舞东传，不仅丰富了中原单一的乐舞格局，也拓展了中原音乐舞蹈语汇与乐舞理论，让中原乐舞别开生面。西域乐舞风靡中原的盛景，从唐朝诗人元稹的诗《新题乐府》中可见一斑：女为胡妇学胡妆，伎伎胡音务多乐。《火凤》声沉多咽绝，《春莺啭》罢长萧索。
本文摘自: 西域文化网(http://www.xiyuren.com) 详细出处请参考：http://www.xiyuren.com/portal.php?mod=view&aid=1410
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