张蓦，三元堂主。1966年生于新疆，二十六年笔耕。笔法清秀飞渡，气象在字里行间瞬息万变，能使人强烈感受到书法艺术动人心魄的魅力。张蓦师从新疆著名书画家龙清廉、翁伯祥、李鸿仪、袁子良等老师，受到他们的亲临执教并深得其法。1986年报考中国书法函授大学，系统地学习了书法理论和书法技艺，1989年以优异的成绩被评为总校优秀学员。其行草作品入选并在中国美术馆展出。2000年考入中央美术学院书法系助教硕士研究生课程班，得到书法大师启功、欧阳中石等先生的指点。
张蓦艺术上追汉魏、下溯宋元，旁涉国画、诗词，力求浑朴、拙逸的笔墨情趣，工行草、重传统、讲气势，行草尤对王铎、张瑞图、米芾及二王等书家之迹钻研颇深并渗入怀素、孙过廷之风神，逐形成气势宏逸、端庄秀丽之风骨。作品被日本、新加坡、中国台湾等国家和地区收藏。现为中国书法家协会会员，中日中青书法家协会秘书长，中国硬笔书法习字委员会创作委员，新疆雕塑学会会员，职业书画家。曾被新疆日报、乌鲁木齐晚报、电视台及省内外多家媒体采访报道。
艺术之路
谈起当年，张蓦很感慨：“我那时，字成形了，但不美，有形无神。”
临帖
童年时代的张蓦和其他小朋友一样，很爱玩，很调皮。所不同的是，那样懵懂又幼小的他，竟然喜欢枯燥无味的书法。8岁那年，在父亲的引导下，他便临摹起了语文课本，每天还给自己定下了严格的任务——写不够十张不算完。随后几年，张蓦仍以临帖为主，在苦练了各种书体后，尤其对行草情有独钟。他觉得行草是书法诸体中最具抒情性、艺术表现力最强同时也是创作难度比较大的书体。有了明确的目标定位后，张蓦找了很多王铎、米芾及二王等大家的书法碑帖开始临帖。在张蓦看来，王羲之的行草更具中和之美，中和之中又寓奇崛，不激不励而风规自远，犹如一眼清泉，可以烹香茗，亦能酿美酒，它具有丰富隽永的内涵、博广的兼容性和极强的可塑性。
经过数年的磨炼，在汲取了诸多大家的精华并融会贯通后，张蓦的行草终于形成了自己的风格，业内人士认为他的行草神采飞扬，豁达中透着豪放，形散而神不散，变幻连绵的行草，一字一幅都显示出了它独特的艺术魅力。
摸索
当时的张蓦在新疆书法界已经很有知名度了。大大小小的各类展览以及展览的领奖台上，区内外的名家采风活动，各种笔会，甚至在一些培训班的讲堂上，几乎都能看到张蓦时而行走时而深思的身影。然而，张蓦并没有沉迷和满足于当时的成绩，他深知一个书法家进入到这样一个阶段后，如果固守阵地，停下追寻的脚步，必将会前功尽弃，最终无所作为。每当孤独的夜晚来临时，他都会一遍遍地审视自己生活着的这座城市，思索着，是继续留在乌鲁木齐过着衣食无忧的生活。还是去外面陌生的世界闯荡一番？在经历了一段时间的痛苦思考后，张蓦毅然决定离开新疆，去追寻一条寂寞的书法艺术之路，寻找一个富有挑战的属于自己的精神世界。作出这样的选择后，张蓦瞒着家人，果断地向自己所在的单位——乌鲁木齐新华书店递交了一份辞职报告，开始了他的艺术探索之路。……
张蓦一走，就是十年。这十年，张蓦一直勤奋地奔波在北京、天津等城市，每到一个地方，张蓦都会虚心地与当地名家切磋交流，为自己的创作吸纳更多艺术养分，再用自己的思想和一幅幅精致的、充满活力的书法回报社会和喜爱他书法作品的朋友。
坚持
这十年，张蓦没有一天敢放松对自己的要求，不管走到哪里，他始终没有放弃过手中的笔，即使在最初那几年给别人打临时工、抗麻袋的辛勤劳动之余，依然有他勤奋练笔的身影和逐渐成熟的书法作品。在这期间，有辛酸的泪水也有很多难忘的回忆。在张蓦的印象中，刚出去那几年是最辛苦、最艰难的，伤心的泪水常常让他夜不能寐，他是凭过硬的书法作品走出来的，他想靠自己的书法作品得到外界更广泛的认可。他自认为以他当时的作品实力解决温饱一点问题都没有，然而，现实是无情的，怎么办？是退缩，还是继续前行？张蓦又一次徘徊在人生的十字路口。既然出来了，就一定要闯出一番新天地来，要不然怎么好见家乡父老。张蓦暗暗地给自己鼓劲。他说，选择继续前行就是选择痛苦，苦中作乐更是一种人生境界。那段时间，张蓦白天外出打工，晚上苦练书法。有好几次，他铺开宣纸，却写不出一个字，因为太劳累，他连握笔都觉得费劲，但为了自己热爱的书法艺术，为了心中的梦想，为了那么多喜爱它书法作品的朋友，张蓦咬咬牙，任凭苦涩的泪水一滴滴滚落到他用苦力换来的宣纸上。这样的泪水流过多少次，他已记不清了，但是有一点他很清楚，梅花香自苦寒来，经历就是一笔财富，尤其有过这些苦难的磨砺后，更为他今后的人生积累了一笔无形的财富，他很知足。
扬名
风雨过后必见彩虹。张蓦说，那段苦难的经历毕竟很短。后来，他凭借自己书法的实力在天津定居，他靠书法赋予他的天分有了稳定而丰厚的收入，他又回到了以前那种衣食无忧的日子。现在回想起来，如果没有那些年在外打拼的艰辛经历，如果没有自己坚强的毅力，如果当年他满足于家门口的荣誉和安逸的生活，现在，顶多会有个一官半职，但书法的造诣和积累也许早被丢的一干二净了。
被问及最让他骄傲的作品，张蓦毫不犹豫地说：“《舍得》。”练习“舍得”张蓦用了半年的时间来研究古代人写字的精华，又经历了半年的创作，终于写出了浑厚有力的《舍得》,在创作的过程中，他也深深地体会了“舍得”二字在人生中的深刻意义。当张蓦拿出那些经过时间检验的作品时，业内人士都认为他的书法基本功很扎实，在整体结构上平稳而不呆滞，自然而不松散，书写流畅，形如流水，怡然自得，灵动而神定，朴素而内秀，引来诸多业内人士的好评。
书法之名
品读张蓦的书法作品好像在品读他的人格，近年来，张蓦的作品先后被天津、上海、北京等地的众多人士收藏，大大小小的各类书法奖项也获得过不少，但他从不炫耀。游子总想着归家的路。今天，离开新疆十年的张蓦回到了生他养他的故乡，带着一份沉稳和自信，带着一颗感恩的赤子之心。十年的艺术熏陶让他对生活的态度更多了一份宽容和淡然，年少气盛时的锋芒毕露早已变得平和。这一次，他决定停下脚步，为自己的家乡做一些事，组织全国名家来新疆采风交流，定期举办书法沙龙，为区内外书画名家举办书画展览搭建平台，培养更多的书法人才。
鉴定
上世纪九十年代初，张蓦经历了一件事。当时，乌鲁木齐县发生了一起凶杀案，公安人员找到张蓦，拿出一份血书，说是新疆书法家协会主席推荐张蓦进行血书鉴定，以此推断犯罪嫌疑人的身份、年龄等。三天后，张蓦给出了答案：写血书者，女性，18岁至22岁，性格内向孤僻。根据这个简短的鉴定，警方一个月内就破获了这起凶杀案。当张蓦接到公安局送来的锦旗时，兴奋的他突然意识到，中国书法源远流长，其功用不仅在于修身养性，更有实际的用处。张蓦认为，音乐、舞蹈甚至建筑和书法都是息息相通的，所以在每创作一幅作品时，他都会放一曲雄浑的交响乐与己相伴，哪怕书案前只有他一个人，也要把这样的挥洒当作是一个大舞台。
碑刻
2011年9月8日，充分展现昌吉地域文化、生态旅游文化特色的“碑林”书法主题园林在昌吉人民公园落成。园林内的“书法碑林”，所刻碑文墨宝均出自新疆著名书法名家张蓦先生的手笔。公园内书法与美文、碑刻与美景相互辉映，让游客欣赏西域美景的同时又品读到书法碑刻之美。入园不久，张蓦书写的“第一福地”巨大的碑刻映入眼帘，字体飘逸、笔力雄健、亦庄亦谐，恰如昌吉打造观音故里“第一福地”这一主题，很容易就引起了观众的共鸣。再观张蓦先生撰写的一代名将岳飞的《满江红》全篇，书法不加雕琢，自然亲切，奇突多变的笔法，雄浑豪迈的气势，潇洒奔放的气度，意趣超脱的气韵和张蓦的个性纹丝合缝，正所谓“字如其人”。品味张蓦书写的“真水无香”、“天道酬勤”，可以看出张蓦的隶书师法《史晨碑》、《曹全碑》及《石鼓文》三碑融会贯通而自成一体。漫步子啊碑林之中你不得不为他的书法实力和巨大的潜力所折服。
已是自知天命之年的张蓦，如今依然在刻苦临写各种碑帖，对书法也有自己的理解和感悟。他觉得在继承传统的基础上有自己的风貌就算是成功了。他有“实临、意临、创临”三部曲的论述，他不看好缺少基本功却追求丑怪的写法，也反对死守传统一成不变的僵化，他认为书法的本质是线条的质量。书法与自然界的树木、人体的形态一样有规律可循，人们审视书法会自觉不自觉地与这个规律结合。只有符合这些规律，书作才能使人感到自然而耐看。张蓦的书法作品百看不厌，内涵丰富，实为难得的好作品。好作品必定会被更多的人赏识，随着他对书法孜孜不倦的追求和探索的精神，相信他的书艺会更上一层楼，达到一个更高的艺术境界。
授业
2011年11月9日，教育部下发通知，要求在义务教育阶段按课程标准开展书法教育，小学三至六年级每周安排一课时的书法课，先学硬笔书法，以后过渡到软笔、毛笔，还要临摹名家书帖，新疆各小学也从新学期开始执行此规定。规定出台后，由学校语文老师和美术老师担任任课教师，可是，有些学校的老师毕竟没有经过系统学习，教起来有些力不从心。11月14日，中国书法家协会会员、新疆国画院副院长、著名书法家张蓦先生给乌鲁木齐市62小全校教师上了一堂普及型的书法课，免费为该校老师培训书法。旨在让老师们正确掌握毛笔书法的基本要领，好在书法课上传授给学生们正确的执笔和书写方式。
张蓦说，二十年前，学校里有书法课，之后书法课逐渐消失了。二十年后，书法学习又被提到了讲台上，可以看出国家对此项教育的重视程度。中华民族优秀的传统文化不能丢，每个人都有责任将其传承下去，并且发扬光大。
